jeudi 28 mai 2020

RN 2020 - Adaptation

SALON RN 2020

 

En raison du contexte sanitaire lié à l’épidémie de Covid-19 et des difficultés d’organisation,  

« Réalités Nouvelles » ne propose pas d’appel à candidature pour cette session du salon 2020

 

L'exposition aura lieu du 12 au 15 novembre 2020

à l’espace Commines /17 rue de Commines 75003 Paris

 

Le changement de lieu d’exposition nous obligeant à une période de transition, le comité des Réalités Nouvelles constitue une sélection resserrée qui ne nous permet pas d’intégrer de nouvelles candidatures. Les candidatures spontanées reçues seront conservées, pour la session des RN2021, dans le cadre des expositions « Réalités Nouvelles Hors Les Murs» et pour la programmation de la Galerie Abstract Project – 5 rue des immeubles industriels 75011 Paris.

 

contact@realitesnouvelles.org

 

contact@abstract-project.com

 

mercredi 27 mai 2020

Bon Anniversaire

Donc après Soulages (1919) 100 ans en décembre dernier, c'est à Frank Popper (1918) 102 ans en avril dernier et Carmen Herrera (1915) 105 ans le 30 mai prochain à qui nous souhaitons un joyeux anniversaire!

Crise Covid-19

La crise de la Covid-19 continue de produire ses effets délétères. Donc annulation du Turner Prize à Londres, pas de prix cette année. Le prix est reparti sous forme d'une bourse de 10000 L pour chacun des finalistes. La Biennale d'Art Contemporain de Lyon est reportée en 2022. Le MOMA de New York annule tous expos, colloques, conférences, festivals jusqu'en 2021. Les centres d'art français,  à travers la dca,  ont lancé un appel pour trouver un nouveau modèle économique à échelle humaine.

dimanche 24 mai 2020

#104 - Au Gnouf en Quatorzaine !




« Coronavirus ! », « C’est la guerre ! », « C’est la grippe espagnole ! », confinement, quarantaine, réclusion, isolement, enfermer, chambre, déposer, abbaye, arrestation, bagne, bannissement, captivité, chartreuse, chiourme, claustration, cloître, clôture, communauté, condamnation, contrainte, convent, cour, déportation, détention, écrou, éloignement, emprisonnement, enfer, enfermement, exil, galère, incarcération, internement, isolement, mise à l’ombre, prison, propriété, pré, préside, prévention, punition, pénitencier, relégation, retraite, réclusion, servitude, solitude, séparation, séquestration, taule, transportation, travaux forcés, tôle … zoo !

14 artistes répondent à la question : 

votre travail a-t-il changé pendant cette expérience de 55 jours ?

3 au 13 juin 2020 à la galerie Abstract Project, 
5 rue des Immeubles Industriels 75011 Paris. 



Déconfits

Et la société du spectacle fut mise KO debout par un machin de quelques microns de taille, qui se passait de la main à la main, et que naturellement personne ne voyait. Le choc fut complet. L’équipe de la bibliothèque du musée d’art moderne était complètement déprimée, et souhaitait “ du fond du cœur que cette Newsletter puisse être lue par tous ses destinataires et que vos proches et votre entourage sont également en bonne santé. Nous vous espérons dans des situations de confinement pas trop contraintes et que votre moral est bon”. Car on devait rester à la maison confinés, isolés les uns des autres, les mains propres, avait dit le bon docteur. Les artistes du théâtre et de la musique étaient tétanisés à lire “Le savon” ou “Les animaux malades de la peste”, comme embastillés sur leurs téléphones, les yeux écarquillés. D’autres se découvraient petits-bourgeois rêveurs et gourmands, entre pantoufles et petits plats quand tous les restaurants étaient clos. L’art était au zoo. Industrie non indispensable, clouée au sol avec les avions. On aurait dit que la société du spectacle était prise dans une vaste toile d’araignée. Musées, expositions, festivals, foires, représentations théâtrales, étaient annulés. La faillite était totale. Les galeries grandiloquentes annonçaient qu’on ne les y reprendrait plus et que demain ne serait plus hier et appelaient le gouvernement à un plan de secours. Les grands acteurs du cinéma se prononcèrent sévèrement et définitivement pour la refondation d’un avenir nouveau quand d’autres d’un naturel plus pessimiste prévoyaient que demain serait la même chose qu’hier en pire. 
Les artistes plasticiens, enfermés à l’année dans leurs ateliers, ne voient pas tant la différence. Certains avaient rejoint leur atelier à la campagne, quand d’autres étaient confinés dans des appartements parisiens exigus avec leur famille dans l’impossibilité de se déplacer. A chaque jour sa création, ils postaient leurs remarques égotiques, pour dire qu’ils existaient toujours par leur journal intime éventé sur Instagram ou Facebook. Leur atelier était leur chambre de malade à moins que cela ne soit l’inverse. La société était sans dessus dessous. L’art était reclus, ficelé, en suspens... Shibari !
C’était la guerre avait dit le président, qui faisait comprendre à tout un chacun ce qu’avait pu être l’incompétence administrative et la bêtise de l’état-major en 1940. Avec Daladier, on avait même retrouvé d’un seul coup lettres de dénonciation anonymes, marché noir et système D ! Dans l’incapacité de s’approvisionner en matériel, on travaillait sur son stock pour les plus prévoyants ou sur du matériel de récupération. Certains emballaient livres, récupéraient les emballages, les boîtes de conserves, et le bois des cageots de fruits… dans l’attente de l’annonce de la fin d’une quarantaine de 14 jours par trois fois repoussée à cause du nombre de morts, d’entrées en réanimation ou de nouveaux contaminés.
Aujourd’hui 14 artistes répondent à la question, votre travail a-t-il changé pendant cette expérience de 56 jours ?

Erik Levesque
Paris, 8 mai 2020














mardi 19 mai 2020

La roue tourne...

Les grandes collections d'art sont remises en question, dans trois grandes villes européennes Paris, Berlin et Londres.
Berlin qui compte près de 40000 artistes et 400  galeries a augmenté les baux des locaux "prêtés" initialement pour abriter les grandes collections de Friedrich Christian Flick , 2500 œuvres dont Alberto Giacometti, Marcel Duchamp, Bruce Nauman, Georg Baselitz, Isa Genzken, Wolfgang Tillmans ou Sol LeWitt... que le collectionneur rapatrie à Zurich annonce-t-il. Thomas Olbricht annonçait la fermeture de sa collection  1500 pièces dont Cindy Sherman, Marlene Dumas, Georg Baselitz ... enfin Julia Stoschek annonçait la fermeture de son musée une collection de 850  videos et art multimédia dont des œuvres d'Arthur Jafa, Elaine Sturtevant, Wolfgang Tillmans, ou Barbara Hammer... envisageant un transfert de celles-ci dans le monde numérique.
La politique de la mairie de Berlin très à gauche, semble en partie responsable de ces choix, mais aussi la politique du gouvernement fédéral qui interdit le marché de l'art au delà de 250000 euros par œuvre. Le nombre de galeries à Berlin devrait donc baisser sévèrement.
A Londres le sémillant Charles Saatchi, publicitaire qui a fait la gloire des années 1990 des Young British Artists Damien Hirst et Tracey Emin, vend encore sa collection aux enchères, mais la presse le décrit comme un homme ayant perdu la main...
A Paris Antoine de Galbert, fondation Maison Rouge, annonce lui la fin des galeries et des foires trop nombreuses, dans le Journal des Arts... Il n'y en aura pas pour tout le monde !





mardi 12 mai 2020

Anne Commet sur Arte

Nous avons le  plaisir de vous informer que vous pouvez retrouver le portrait d'Anne Commet dans l'Atelier A sur ARTE creative en cliquant ici.

Une vidéo de 7 minutes où il est question de peinture, de paysage et d'empreinte.

vendredi 8 mai 2020

#103- Art et Mathématiques 3

Exposition du 13 au 30 mai 2020
ouverte du mercredi au samedi
de 12 h à 16 h (nouveaux horaires)
port du masque obligatoire, respect de la distanciation sociale
5 personnes maximum admises dans la galerie

5 rue des Immeubles-Industriels
75011 PARIS













David APIKIAN
Maria ARVELAIZ-GORDON
Chantal ATELIN
Joanick BECOURT
Milija BELIC
Charles BÉZIE
Michel BUGAUD
Guillaume CHAUSSÉ
DELNAU
Stephane DESELLE
Michel-Jean DUPIERRIS
Octavio HERRERA
Wilmer HERRISON
Hernan JARA
Dmitri KOZLOV
Rose REGENBOOG
Jun SATO
János Szász SAXON
Go SEGAWA
Bogumila STROJNA
Haruhiko SUNAGAWA
Jurgen WOLFF


« Structure »

Σκελετός en grec

Les formes mathématiques abondent dans la nature, car les mathématiques sont derrière les lois physiques qui régissent la formation des structures naturelles organiques et inorganiques.

La structure mathématique est donc partout présente, évidente, dans le monde naturel.

La thématique d’Art et Mathématiques 3, « Structures », réunit des artistes français et internationaux qui ont soumis leur recherche à la mise en évidence de la structure de leur œuvre, objet en volume ou représentation en deux dimensions.

David Apikian

#103 - Art et mathématiques 3 - OUVERTE

GALERIE ABSTRACT PROJECT

Conformément aux annonces gouvernementales à propos du plan de déconfinement,

la galerie Abstract Project rouvre ses portes

et nous aurons le plaisir de vous y retrouver.


L’exposition #103 - Art et mathématiques 3 vous y attend.


Les règles suivantes devront être respectées :

- port du masque obligatoire ;

- 5 personnes simultanément au maximum dans la galerie ;

- limitation du nombre de personnes sur le trottoir (groupe de 10 personnes au maximum) ;

- respect de la distanciation (1,50 m).


La galerie assurera en continu la désinfection des éléments sensibles (poignées de porte, table, interrupteurs…).


La galerie est ouverte avec de nouveaux créneaux horaires.  

samedi 11 avril 2020

Covid-19 et après...

capture d'écran du Washington Post,
décrivant la précarité des artistes
aux USA, le 25/04/2018
Le Moca de Los Angeles a licencié son personnel non-nécessaire, gardiens, service pédagogique et guides. Le Guggenheim de New York qui annonce 10 millions de dollars de pertes licencie et met en congé son personnel, la direction du musée réduisant leurs salaires. Le Whitney museum pour sa part annonce une perte de 7 millions de dollars et licencie 76 employés. Le Broad de Los Angeles licencie 130 employés et MoMA PS1 47 de de son équipe de 67 personnes. L'impact de la crise du Covid-19 sur le système des musées américains qui fonctionnent sur des donations est attendu comme considérable. Si tous les musées ont fermé ou annulé leur exposition, les 3/4 d'entre eux, les plus fragiles, ne devraient pas rouvrir du tout. Le système des galeries devrait lui aussi en être impacté sévèrement. Interrogation sur l'avenir des foires et autres biennales qui se reportent instamment au mieux en septembre comme la Foire de Bâle. Le système des foires commerciales apparu en 1967 et sa farandole autour de la terre est remis en question au profit d'une dématérialisation complète du monde de l'art... vers son moment Instagram !

En France pour accompagner les artistes et professionnels des arts visuels dans la crise provoquée par l'épidémie du COVID-19 et dans le contexte de l’état d’urgence sanitaire, le Centre national des arts plastiques le CNAP propose de nouvelles mesures de soutien dans le cadre du plan d’action annoncé par Franck Riester, Ministre de la Culture le 18 mars et complété vendredi 27 mars 2020 par la création d'un fonds d'urgence devant compenser exposition annulée tant pour les artistes et les organisateurs avec une aide exceptionnelle de 1500 euros avec report de charges et de loyer pour les artistes, 500 000 euros dans un fond de secours et un budget d'acquisition de 600000 euros pour soutenir les galeries. Tout renseignement sur https://www.cnap.fr/

Le monde d'après devrait ressembler au monde d'avant mais... on oublie si vite... en plus dur !




lundi 6 avril 2020

Laurent Karst - Proposition de masque MQR 1 et 2

Laurent Karst que l'on connait pour sa participation au projet Art et Sciences des Réalités Nouvelles, propose son  projet Percept Design avec la réalisation de deux masques réutilisables dit MQR 1 et MQR 2,  pour Mieux-Que-Rien fait à partir de papier normal, de papier sulfuré et papier d'aluminium matériel de bureau ou pour la cuisine, masques non filtrant pour le dé-confinement post Covid-19 et facilement réalisable.

Selon lui il a eu confirmation auprès des scientifiques que la cuisson pour le MQ2 à base de papier sulfuré sera possible au delà de 100 degrés et permettra une désinfection très rapide sans toute fois connaitre aujourd'hui la température exacte et la durée, précisions donc en attente.


Dans l'attente de la confirmation de la qualité de son invention, nous vous présentons sa video que l'on peut voir sur Youtube.



mercredi 1 avril 2020

Dress code pour des Réalités Nouvelles 2.0


pull 
officiel
Dans le but de donner une meilleure lisibilité et compréhension aux visiteurs du Salon des Réalités Nouvelles, de ce que sont les Réalités Nouvelles et d’en affirmer les valeurs, il a été décidé lors de la dernière Assemblée Générale du 1er Avril 2020 à l’unanimité des membres d’adopter un dress code officiel pour ses artistes qui entrera en vigueur pour le Salon 2.0. 


robe 
officielle 
d'artiste

Ce costume d’artiste* est en cohérence avec la charte graphique de notre branduit. Il se compose pour les garçons d’un haut bleu Réalités Nouvelles moulant turtleneck et d'un slim blanc moulant poutre apparente, bas bleus et chaussures blanches floquées N(ew) sur le pied droit et R(ealities) sur le gauchePour les filles, des collants bleus Réalités Nouvelles sous une robe collerette blanche accompagnent les cheveux teints en jaune paille avec des chaussures blanches à talons floquées R et N.   
Dans le dos les membres masculins (les garçons) de l’association porteront les flocages « team manager », « backstage »,« 10 eneymar » «archiv» ou pour le conducteur du camion « roadie ».  Les filles (les membres féminins) porteront, elles, les mentions « treasure », « money », « honey »  suivant leurs rôles de trésorières ou de cantinières. Le port d’un bonnet de nuit blanc avec des gants bleus à quatre doigts est obligatoire pour tous, autant que de se désinfecter les mains avec un gel hydroalcoolique. Ainsi l’action de l’association sera plus agile et mieux à même de communiquer dans un esprit fulltime le draft sur le call et trouvera un feedback plus grand qu’en one-to-one lors des classiques happy after hours en B-to-B par temps de confinement. 

chef
Seul notre charismatique timonier, le team leader Olivier Di Pizio portera un bonnet rouge et tentera de sauver les futures générations d’artistes dans un bench-marking inlassable répétant la base-line des RN : « Oui–must-saaaave-ze-futurrre-génerationsss » dans le cadre du Pack Team Building tout en déposant des to-do sur des post-it. Clairement, cela devrait permettre de développer un inbound marketing viral, conduisant une génération de leads en conversion et conclusive de collectionneur.e.s. 


The RN president's  new car 

Aussi les textes théoriques de présentation doivent être simplifiés et être inclusif.ve.s par l’utilisation d’un vocabulaire abstrait et universel Réalités Nouvelles à base de érhénes disruptifs et non-genré.e.s, par exemple on dira : « érhéne est  une érhen.e d’ érhénes érhénée en 1946 » qui devient en anglais « In 1946, erhene is an erhenes' erhen.e.s  erhene  ». Ou encore « La érhéne érhéne non-érhéne non-érhéne » devient en allemand « Die érhéneuen érhénekeit nicht-érhéne nicht-érhéne » pour définir ce que le salon autorise ou pas, et donnant une définition plus simple de l'abstraction que celles alambiquées d'un Herbin ou byzantines d'un Greenberg !



Le bonnet de nuit officiel 
des Réalités Nouvelles
pour et en-dehors des périodes de confinement.
* en vente dans toutes les boutiques officielles RN et revendeurs non-agrées.

Archivix

dimanche 22 mars 2020

Un article remarquable de Buyng Chul-Han

Le journal El Pais publie un article de réflexion du philosophe Buyng Chul-Han sur la gestion de la crise du coronavirus : "L'urgence virale et le monde de demain", dont voici le lien
"La emergencia viral y el mundo de mañana. Byung-Chul Han, el filósofo surcoreano que piensa desde Berlín",

Si vous n'êtes pas hispanophone, mettez la traduction automatique Google espagnol - français par paragraphe. Certes il y aura des fautes de français mais vous en aurez le sens.

Buyng-Chul Han professeur d'esthétique aux Beaux-Arts de Berlin, développe la comparaison entre le monde oriental et confucéen, qui décrit une réponse autoritaire des états, obéissante des peuples, à partir de confinement, d'utilisation des datas, téléphone, température, données personnelles et d'usage de masques sanitaires, en particulier en Corée du Sud où a été développé un masque spécial pour le Covid-19 réutilisable et efficace puisque les masques chirurgicaux ne servent à rien avec cette maladie, masques distribués d'abord aux services médicaux puis à toute la population pour aller travailler.

En comparaison la triste réaction des états européens démocratiques, à ce jour,  fermeture des frontières, refus de coopérer entre états, impréparation même pour les équipes médicales, impossibilité d'utiliser les datas, population réfractaire et individualiste engendrant un chaos relatif et dissonant qui inquiète.

Un des articles les plus intéressants, que j'ai pu lire sur cette crise sanitaire où nous sommes passé du virus informatique au virus réel et où le virtuel pourrait prendre la main sur le réel...














samedi 14 mars 2020

Covid-19 - FERMETURE TEMPORAIRE DE LA GALERIE ABSTRACT PROJECT



Suite aux directives gouvernementales, concernant la pandémie de Covid-19,  


la Galerie Abstract Project ferme ce Samedi 14 mars 2020 à 19h 
et ce jusqu’à rétablissement d'une situation sanitaire équilibrée.






L'exposition #103 ART ET MATHEMATIQUES
sera visible sur les sites Réalités Nouvelles
Abstract Project
cahiers des Réalités Nouvelles 
et Page Facebook


Les expositions prévues à la Galerie Abstract Project sont reportées à une date ultérieure.

jeudi 12 mars 2020

Abstraction Japonaise : une approche

La galerie Taménaga, à Paris,  nous présente un panorama de l'abstraction japonaise contemporaine entre artistes reconnus et découverte. Cette exposition  est placée sous la figure tutélaire de Kazuo Shiraga (1904-2008), fondateur du mouvement Gutaï, qui dans les années 1950 associait danse et peinture. On peut apprécier une de ses œuvres à la fois gestuelle et empatée "Kirin" de 1987 qui conjugue expressionnisme et tentative de se libérer du passé.
Kazuo Shiraga
détail de Kirin (1987)
5 peintres  Rikizo, Toshiyuki Kajioka,  Reika Matsuda, Nuit Sano, Tamihito Yoshikawa  sont présentés avec une sélection de 4 à 10 peintures environ chacun. Cette exposition remarquable et réjouissante pour l'esprit et la peinture, nous présente de nouvelles approches d'une abstraction haptique dont les racines plongent profondément dans une approche esthétique japonaise et qui fait écho à des travaux présentés par notre association d'artistes.


Rikizo
Rikizo (né en 1946), dont l'œuvre est bien connu en France où il réside depuis 1975, travaille un vocabulaire de formes rouge et noir (essentiellement faites des rectangles pliés)  assemblées en rythmes sériels qu'il conjugue avec des effets de texture. Il est évidemment tentant de rapprocher son travail de celui de Soulages, bien qu'il s'en démarque par des motifs qui ne sont pas sans rappeler la calligraphie japonaise (shôdo) et ceux de l'art de l'origami. Son art sacré, hiératique, silencieux, vide et équilibré évoque l'essence même du bouddhisme de Kyoto. 

Toshiyuki Kajioka 
détail
Toshiyuki Kajioka (né en 1979) offre des oeuvres bien différentes faites d'encre de chine et travaillées au crayon graphite sur papier de chanvre monté sur châssis. Il tente de retrouver dans des variations multiples du noir le flux, les vortex de l'eau courante dans la nuit. Il offre un lien direct avec l'expérience visuelle fondatrice et préexistante à l'œuvre : la traversée d'un pont au dessus d'une rivière la nuit à Tokyo, où l'artiste laisse filer son regard dans l'écoulement de la nuit et de sa jeunesse passée. 



Reika Matsuda

détail 
De Reika Matsuda (née en 1982)  qui semble avoir vécu une partie de son enfance en Touraine, il nous est présenté des toiles faites de dégradations rythmées de champs de couleurs verticaux alternant couleurs chaudes et froides. Chaque strie de couleur est faite d'un entrelacs, un pattern répété d'un trait de pinceau égal comme cousu ou tissé. Se sentant incapable de saisir le réel, Reika Matsuda tente de construire un système qui la rassure et calme notre angoisse existentielle. 



Nuit Sano 

Nuit Sano (née en 1932) est une artiste bien connue au Japon. Son oeuvre évoque un journal intime, presque les Ukiyo-e, ces images du monde flottant que la période Edo nous a offertes, évoquant la vie quotidienne au Japon. Ici Nuit Sano semble nous raconter sa vie entre atelier, création et vie quotidienne. L'oeil chemine entre taches bleues, traits et pointillés fait d'un geste étroit. Improvisée, la construction de l'espace pictural se fait cubiste, évocation de paysages ou d'intérieur, déambulation entre Braque, Patrick Héron, Chuta Kimura ou Shirley Jaffe combinée à un sens de l'abandon, du laisser-faire, un lâcher prise qui accepte l'inéluctable incapacité à achever, à conclure de manière définitive et triomphante. 


Tamihito Yoshikawa (né en 1965), dont on déjà vu et commenté sur les cahiers une exposition, nous donne à voir des œuvres lourdement empâtées de couleurs simples jaune, rouge, vert, bleu, écrasées et raclées d'un large coup de couteau sur toute la surface de la toile en un effet de flou et de vitesse. En contrepoint un sur-empatement de Jaune vient conclure en un point d'exclamation la toile.  Héritier de Richter et de Olivier Debré, cousin de Bernard Frize, son travail abstrait se veut l'expression des saisons, entre facture volontaire et impressionnisme abstrait dans la tradition orientale du changement de la nature. 
E.L.

A voir à la 
Galerie Taménaga
18 avenue Matignon
75008 Paris
jusqu'au 26 Mars 2020

mardi 10 mars 2020

#103 - Art et Mathématiques

« Structure »

Σκελετός en grec

Les formes mathématiques abondent dans la nature, car les mathématiques sont derrière les lois physiques qui régissent la formation des structures naturelles organiques et inorganiques.

La structure mathématique est donc partout présente, évidente, dans le monde naturel.

La thématique d’Art et Mathématiques 3, « Structures », réunit des artistes français et internationaux qui ont soumis leur recherche à la mise en évidence de la structure de leur œuvre, objet en volume ou représentation en deux dimensions.

David Apikian
5 rue des Immeubles-Industriels
75011 PARIS


David APIKIAN
Maria ARVELAIZ-GORDON
Chantal ATELIN
Joanick BECOURT
Milija BELIC
Charles BÉZIE
Michel BUGAUD
Guillaume CHAUSSÉ
DELNAU
Stephane DESELLE
Michel-Jean DUPIERRIS
Octavio HERRERA
Wilmer HERRISON
Hernan JARA
Dmitri KOZLOV
Rose REGENBOOG
Jun SATO
János Szász SAXON
Go SEGAWA
Bogumila STROJNA
Haruhiko SUNAGAWA
Jurgen WOLFF