Actualités et Archives des Réalités Nouvelles
jeudi 6 octobre 2016
Galerie Lahumière nouvelle expo
Communiqué de presse
Exprimer, vibrer, construire
Olle Baertling, Jean Dewasne, Georges Folmer, Jean Gorin, Jean Leppien, Alberto Magnelli, Victor Vasarely
Exposition du 13 octobre au 17 décembre 2016
Il pourrait paraître surprenant pour une galerie dévouée à l’art construit et à l’art concret, d’inaugurer son exposition de rentrée par un titre contenant trois verbes dont le premier « exprimer » est, on peut le dire, peu utilisé quand il s’agit de parler d’art abstrait géométrique. Pourtant on ne saurait gommer l’aspect expressif voulu par les artistes eux-mêmes, « la création est l’expression de toutes choses qui sont en nous » écrivit Auguste Herbin.
Après la seconde guerre mondiale en France, l’histoire de l’art abstrait s’est écrite principalement dans la presse à grands coups de diatribes pour ou contre, de manifestes, de tribunes partisanes. Au cours des années cinquante l’art abstrait se scinda en deux camps : les lyriques et les géométriques, ces derniers étant qualifiés de froids par opposition aux autres, un qualificatif dépréciatif pour une répartition commode aisément assimilée avec un vocabulaire explicite réservé à chacun ; les lyriques expriment, les géométriques construisent.
Désormais, avec le recul historique et critique qui est le nôtre, assorti de la multitude de moyens mis à notre disposition, notamment les archives et écrits de ces artistes, nous sommes en mesure d’appréhender différemment ce mouvement. À l’aune de cela il ne paraît plus scandaleux de dire d’un artiste ayant choisi comme langage la géométrie qu’il exprime son individualité ou encore qu’il veuille que son art vibre à l’unisson du rythme de l’univers. Cela n’est plus scandaleux puisque c’est ce qu’en disent ces artistes. L’aspect cosmique de Victor Vasarely, naturaliste de Jean Leppien, vibratoire d’Olle Baertling, florentin d’Alberto Magnelli, ou baroque de Jean Dewasne ne sauraient être ignorés.
On peut être un constructeur, un pur géométrique et vouloir exprimer, cela n'est pas antinomique, il suffit pour le vérifier de regarder les œuvres et de lire ces artistes. Cette exposition qui présente des œuvres de neuf artistes d’expressions et de générations différentes nous le montre, elle offre un vaste panorama d’une histoire de l’art abstrait géométrique. Néoplasticisme, très bien représenté dans l’exposition par les figures incontournables de Felix Del marle et de Jean Gorin, mais aussi Art Concret, Abstraction Création, Salon des Réalités Nouvelles, Atelier d’Art Abstrait créé par Jean Dewasne et Edgard Pillet, Groupe Espace, Groupe Mesure avec Georges Folmer, les neuf artistes exposés ont tous participé activement à chacun ou à plusieurs de ces mouvements unis par une même volonté ; celle de concourir, par leurs œuvres, à une modernité en construction.
Olle Baertling dans le nouveau centre de Stockholm, Edgard Pillet à Tours et dans de nombreux bâtiments publics en France et en Afrique, Vasarely à Montparnasse, Tel Aviv ou Caracas, Jean Dewasne à La Défense, Hanovre, Copenhague ou Rome, Emile Gilioli à Grenoble, sur le plateau des Glières etc., ces artistes ont inscrit leurs œuvres dans l’espace et dans des territoires, dépassant le fait individuel pour un mieux-être collectif.
Cette exposition éclaire une période historique qui peut nous permettre de nous interroger sur ce qu'il reste de cet esprit car, derrière elle, c'est l'idée de synthèse des arts qui transparaît. Outre les peintures et reliefs exposés, les différentes intégrations architecturales réalisées durant leurs carrières par ces artistes, témoignent de leur engagement dans le réel et la société. On peut tout à la fois exprimer, vibrer et construire. Il est heureux qu'autour de cela la Galerie Lahumière les ait rassemblés.
Céline Berchiche.
Press Release
Expressive, Vibrant, Constructive
Olle Baertling, Jean Dewasne, Georges Folmer, Jean Gorin, Jean Leppien, Alberto Magnelli,
Victor Vasarely
Exhibition october 13th to december 17th 2016
It might seem surprising for a gallery devoted to concrete art and art construit to launch its fall season with a show whose title contains three adjectives, the first of which, “expressive,” is rarely used—to say the least—when it comes to geometrical abstract art. Yet we should never forget the expressive dimension sought by the artists themselves: “Creativity is the expression of all that is within us,” wrote Auguste Herbin.
The history of abstract art in post-war France was largely shaped by the press through loud polemics for or against, through successive manifestos, and through partisan forums. During the 1950s abstract art split into two camps, lyrical and geometric, the latter being described as “cold” compared to the former. This pejorative label established a convenient, easily graspable division with a specific vocabulary for each side: expressive for lyrical artists, constructive for geometric artists.
Today, however, historical and critical hindsight, combined with the many resources now available—notably the artists’ own archives and writings—enable us to see the movement in a different light. From this angle it no longer appears scandalous to assert that artists who chose the geometric idiom were expressing their individuality or were striving for a vibrant art that resonated with the universe. It’s no longer scandalous because that’s exactly what the artists themselves said. The cosmic side of Victor Vasarely, the naturalist quality of Jean Leppien, the vibrant dimension of Olle Baertling, the Florentine feel of Alberto Magnelli, and the baroque twist to Jean Dewasne can no longer be overlooked.
One can be a constructive, purely geometric artist yet still be expressive; there is no contradiction, as a glance at the artists’ work and writings will confirm. This show, featuring the work of nine artists of different temperaments and generations, demonstrates as much. It provides a broad panorama of a history of geometric abstract art. Neoplasticism is well represented through works by key artists Felix Del Marle and Jean Gorin, as is the concrete art movement and groups such as Abstraction Création, Salon des Réalités Nouvelles, Atelier d’Art Abstrait (founded by Jean Dewasne and Edgard Pillet), Groupe Espace, and Groupe Mesure (through Georges Folmer). The nine artists on show all actively participated in one or several of these trends, all united by the same desire to contribute, through their artworks, to the ongoing construction of Modernism.
They sought to transcend individuality, attaining collective well-being by inscribing their works into the public sphere and local places—Baertling in Stockholm’s new city center, Pillet at Tours and in many public buildings in France and Africa, Vasarely at Montparnasse (Paris), Tel Aviv, and Caracas, Dewasne at La Défense (Paris), Hanover, Copenhagen, and Rome, Emile Gilioli in Grenoble and on the Plateau des Glières, and so on.
This exhibition sheds light on a historic period that prompts us to ask what remains of this spirit, in so far as there emerges, from behind it, the idea of a synthesis of the arts. In addition to the paintings and reliefs on show, the various architectural projects done by these artists during their careers testify to their commitment to reality and to society. It is indeed possible to be expressive, vibrant, and constructive at the same. Fortunately, Galerie Lahumière now shows us how that approach unites them all.
Céline Berchiche
17, rue du Parc Royal F-75003 Paris – Membre du C.G.A.
Tel. 00.33.(0)1.42.77.27.74 – Fax 00.33.(0)1.42.77.27.78
www.lahumiere.com
vendredi 30 septembre 2016
Adieu Guzranyi (1956-2016)
Le Comité du Salon des Réalités Nouvelles
a la tristesse de vous faire-part
de la mort du peintre et sculpteur
de la mort du peintre et sculpteur
Jean-François GUZRANYI
 |
| (1956-2016) |
lors des accrochages du Salon et réunions du comité
s'est éteint hier.
Les Réalités Nouvelles présentent toutes ses condoléances
à sa famille et à ses amis.
Une cérémonie religieuse aura lieu mardi matin
au Perreux-sur-Marne (94170).
au Perreux-sur-Marne (94170).
L'inhumation se fera dans l'intimité familiale.
Décès de Shirley Jaffe (1923-2016)
La peintre américaine Shirley Jaffe (1923), figure de la scène parisienne, est décédée jeudi 29 septembre 2016.
Elle fut exposante au Salon des Réalités Nouvelles de la fin des années 1950 au milieu des années 1980.
Nos pensées vont à sa famille et à ses amis.
"L'artiste peintre américaine Shirley Jaffe, qui vivait et travaillait en France depuis de nombreuses années, est décédée jeudi à l'âge de 93 ans, a annoncé à l'AFP la galerie qui la représentait.
Née en 1923 dans le New Jersey, sur la côte Est des Etats-Unis, elle s'installe en France en 1949, après être sortie diplômée de la Cooper Union School à New York et de la Phillips Art School à Washington.
Proche de ses compatriotes Sam Francis et James Bishop, avec qui elle sera représentée par la galerie Jean Fournier pendant plusieurs décennies, elle se fait connaître comme peintre expressionniste abstrait. Elle rompt avec ce courant au début des années 1960, pour adopter un style coloré et géométrique.
"Considérée comme un des peintres les plus influents de l'art contemporain abstrait, elle a suscité une vive attention de la part d'artistes de plus jeunes générations, comme Jessica Stockholder ou Bernard Piffaretti. Elle était également très respectée par une génération d'artistes comme Pierre Buraglio ou Claude Viallat", a commenté la galerie parisienne Nathalie Obadia, qui la représentait depuis 1999.
Shirley Jaffe a notamment réalisé en 1999 une série de neuf vitraux pour la chapelle latérale de la cathédrale de Perpignan. Ses oeuvres sont également présentes dans de nombreuses collections prestigieuses, notamment au MoMA (Museum of Modern Art, New York), au SFMOMA (San Francisco Museum of Modern Art), au Centre Pompidou (Paris), au MAC/VAL (Vitry) ou encore à la Fondation Cartier pour l'Art Contemporain (Paris).
Une monographie sur son oeuvre est parue en 2014 chez Flammarion."
selon AFP
Elle fut exposante au Salon des Réalités Nouvelles de la fin des années 1950 au milieu des années 1980.
Nos pensées vont à sa famille et à ses amis.
"L'artiste peintre américaine Shirley Jaffe, qui vivait et travaillait en France depuis de nombreuses années, est décédée jeudi à l'âge de 93 ans, a annoncé à l'AFP la galerie qui la représentait.
Née en 1923 dans le New Jersey, sur la côte Est des Etats-Unis, elle s'installe en France en 1949, après être sortie diplômée de la Cooper Union School à New York et de la Phillips Art School à Washington.
Proche de ses compatriotes Sam Francis et James Bishop, avec qui elle sera représentée par la galerie Jean Fournier pendant plusieurs décennies, elle se fait connaître comme peintre expressionniste abstrait. Elle rompt avec ce courant au début des années 1960, pour adopter un style coloré et géométrique.
"Considérée comme un des peintres les plus influents de l'art contemporain abstrait, elle a suscité une vive attention de la part d'artistes de plus jeunes générations, comme Jessica Stockholder ou Bernard Piffaretti. Elle était également très respectée par une génération d'artistes comme Pierre Buraglio ou Claude Viallat", a commenté la galerie parisienne Nathalie Obadia, qui la représentait depuis 1999.
Shirley Jaffe a notamment réalisé en 1999 une série de neuf vitraux pour la chapelle latérale de la cathédrale de Perpignan. Ses oeuvres sont également présentes dans de nombreuses collections prestigieuses, notamment au MoMA (Museum of Modern Art, New York), au SFMOMA (San Francisco Museum of Modern Art), au Centre Pompidou (Paris), au MAC/VAL (Vitry) ou encore à la Fondation Cartier pour l'Art Contemporain (Paris).
Une monographie sur son oeuvre est parue en 2014 chez Flammarion."
mercredi 28 septembre 2016
#32 - 70 ans de RN : Les années 80
Troisième Exposition : “ REHAB - Les Années 1980/90 ”
vernissage le mercredi 28 septembre 2016
Pour célébrer les 70 ans de la naissance du Salon des Réalités Nouvelles, quatre expositions proposent de revisiter l’histoire du salon en accompagnant les archives du Salon d’œuvres des artistes du Collectif d’aujourd’hui.
Après « 1939/1959 le gang de l’abstraction avant »,
et «Après La Révolution Culturelle, le Haricot" ! »,
voici « REHAB, les années 1980/90 »
et «Après La Révolution Culturelle, le Haricot" ! »,
voici « REHAB, les années 1980/90 »
L’exposition “REHAB” propose d’interroger la définition du Salon des Réalités Nouvelles tel que le peintre Jacques Busse le définit comme « le lieu de la permanence de l’abstraction jusqu’en ses marges ».
Vernissage mercredi 28 septembre de 18h à 21h
29 septembre au 14 octobre 2016
avec :
Vernissage mercredi 28 septembre de 18h à 21h
29 septembre au 14 octobre 2016
avec :
Mohammed AKSOUH • Claude AUGEREAU
Roger BENSASSON • Charles BÉZIE
Anne BROCHOT • Olivier DI PIZIO
Michel-Jean DUPIERRIS • Paul-Henri FRIQUET
Michel GEMIGNANI • Isabelle GIROLLET
Jean François GUZRANYI • Sylvie JORAJURIA-DUPIERRIS
Pascal MAHOU • Maria MANTON
Celia MIDDLEMISS • Louis NALLLARD
Henri PROSI • Jun SATO
Jacques TISSINIER • Joël TROLLIET • Claude AUGEREAU
Roger BENSASSON • Charles BÉZIE
Anne BROCHOT • Olivier DI PIZIO
Michel-Jean DUPIERRIS • Paul-Henri FRIQUET
Michel GEMIGNANI • Isabelle GIROLLET
Jean François GUZRANYI • Sylvie JORAJURIA-DUPIERRIS
Pascal MAHOU • Maria MANTON
Celia MIDDLEMISS • Louis NALLLARD
Henri PROSI • Jun SATO
Jacques TISSINIER • Joël TROLLIET
A la fin des années 70, le salon semblait s’échouer. Aussi les statuts de l’association sont profondément rénovés par Jacques Busse, le nouveau président, en 1984. Il mène une action concertée vers le président de la République François Mitterrand et le cabinet du ministre de la Culture Jack Lang. Réalités Nouvelles devient un lieu dédié à la ” permanence de l’abstraction ”, c’est à dire à la défense des artistes abstraits français qui ne sont pas élevés “ sous les hospices de Beaubourg ”. Busse secondé par Maria Manton, Louis Nallard et Joël Trolliet mènent une action de réhabilitation des artistes français des années 50, ceux qui avaient 20 ans en 1950 et qui ont alors entre 50 et 60 ans en 1980 ; il s’agit d’organiser un groupe homogène centré, des amis Claude Augereau, Olivier Debré, Michel Gemigniani, Louttre.B, De Margerie sont présents, des élèves Nicolas Alquin, Damien Cabanes, Olivier Di Pizio, Christophe Duvivier, Chen Zhen, … y font leurs premiers pas mais le but du salon est d’abord de SE défendre. Henri Prosi vient recréer une section géométrique autonome autour de la figure de André Stempfel et de Aurélie Nemours. La crise de 1990 achevant de marginaliser le marché de l’art parisien, la défense de la « peinture-peinture » est au cœur du projet (l’abstraction est définie comme la peinture en elle-même), dans un moment ou celle-ci est rejetée des institutions françaises qui avec dix ans de retard appliquent le programme de l’avant-garde américaine des années 70, de la mort de la peinture !
Un ami des peintres codicologue et archiviste Guy Lanoé devient président de l’association. Il tente de sortir le salon de ses querelles intestines ! Son action est efficace, il ouvre une nouvelle période et marque le rétablissement économique du Salon et une nouvelle réception de l’abstraction dans la société.
Un ami des peintres codicologue et archiviste Guy Lanoé devient président de l’association. Il tente de sortir le salon de ses querelles intestines ! Son action est efficace, il ouvre une nouvelle période et marque le rétablissement économique du Salon et une nouvelle réception de l’abstraction dans la société.
Le salon est sauvé… REHAB !
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Mohammed AKSOUH
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| Maria MANTON |
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| Pascal MAHOU |
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| Isabelle GIROLLET |
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| Jean François GUZRANYI |
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| Jun SATO |
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| Henri PROSI |
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| Claude AUGEREAU |
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| Olivier DI PIZIO |
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| Roger BENSASSON |
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| Charles BÉZIE |
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| Celia MIDDLEMISS |
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| Joël TROLLIET |
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| Michel GEMIGNANI |
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| Paul-Henri FRIQUET |
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| Anne BROCHOT |
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| Jacques TISSINIER |
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| catalogues et archives |
jeudi 15 septembre 2016
Abstract Project Raphael Durans
Chers Amis,
Après un été très créatif qui s'est clos avec « Où es-tu ? # 30 » .Ce sont les œuvres de Raphaël Durans qui depuis le 15 septembre occupent notre espace.
A l'occasion de cette rentrée le président du Salon des Réalités Nouvelles Olivier Di Pizio vous invite mercredi 21 septembre à partir de 18h à venir autour des créations de notre ami Raphaël Durans échanger et partager sur notre actualité et projets artistiques.
mercredi 14 septembre 2016
Actualités
L' inauguration de l'exposition de Micky Mallet (1938 - 2015) aura lieu le 23 Septembre 2016 à 19h au Chateau de Villemenard à St Germain du Puy, ville qui a accepté la dation de son atelier.
Le vernissage de l'exposition de Raphaelle Boutié, Galerie Noëlle Aleyne, 18 rue Charlot, Paris IIIème, aura lieu le samedi 22 octobre entre 13h30 et 19h.
Diane de Cicco et Catherine Arnaud exposent au Centre culturel André Malraux au Pecq (Yvelines) du 20 septembre au 19 Octobre 2016, vernissage, le jeudi 22 septembre à partir de 19h.
Le vernissage de l'exposition de Raphaelle Boutié, Galerie Noëlle Aleyne, 18 rue Charlot, Paris IIIème, aura lieu le samedi 22 octobre entre 13h30 et 19h.
mardi 13 septembre 2016
La collection Georges Coppel en vente...
Le Vendredi 16 septembre la collection Georges Coppel, sera dispersée aux enchères publiques à Drouot par maîtres Ader et Nordmann. On y trouvera entre autre cette proposition d'affiche de Réalités Nouvelles de 1968 par Jeanne Coppel (1896-1971).On doit à Georges Coppel (son fils), une histoire du Salon des Réalités Nouvelles. La collection Coppel outre les oeuvres de Jeanne Coppel, concerne Robert Fontené, Jean Rustin, Léon Zack, .... etc....
dimanche 11 septembre 2016
RN fête ses 7O ans
L'Exponaute,le 28 Août 2016 sous la plume de Laure Bourdon consacre un long et élogieux article au Salon des Réalités Nouvelles...
Merci à eux.
Merci à eux.
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