Les archives de Louis Nallard et Maria Manton rejoignent Réalités Nouvelles.

Les archives des peintres Louis Nallard et Maria Manton (1910-2003) rejoignent les archives des Réalités Nouvelles déposées à l'Institut Mémoires de l'édition contemporaine à Caen.

Louis Nallard, président d’honneur des Réalités Nouvelles, représenté par sa tutelle a permis à l’association Réalités Nouvelles de se voir :

- d’une part, restituer les archives du Salon, secrétariat de Maria Manton (1961-1999), et de la vice-présidence de Louis Nallard ; archives des Réalités Nouvelles de 1948 à aujourd’hui, en particulier photographiques, catalogues, revues et coupures de presse de 1966 à aujourd’hui. 

- d’autre part de recevoir en donation une partie des archives de l’atelier Louis Nallard et de l’atelier de Maria Manton,  composées de photographies et de différentes piéces d’archives, catalogues, coupures de presse etc… 

Ces riches archives doivent être adjointes au dépôt Réalités Nouvelles à L’IMEC  et ainsi permettre de les mettre à la disposition du public spécialisé (artistes, chercheurs, historiens de l'art) pour 2017, l’ensemble de ces archives (une dizaine de mètres linéaires environ) est en cours de traitement suivant un protocole de référencement et d’indexation, mené par Chantal et Pierre Mathieu et Erik Levesque.

Abstraction aux USA - Un état des lieux - 2 (suite) ...

Pour compléter le panorama de l'abstraction aux USA quelques liens :

Un blog de Brooklyn : http://structureandimagery.blogspot.fr/2016/02/gallery-rounds-2-27-06.html

Un dont l'auteur est Sharon L.Butler http://www.twocoatsofpaint.com/2014/06/brooklyn-painters-go-west.html 

qui publie une interview de Leslie Smith enseignante à l'université du Wisconsin  à lire dans ce blog,
http://www.twocoatsofpaint.com/2016/02/interview-leslie-smith-iii-in-madison.html

où il revient sur une citation de Frank Stella qui vient d'avoir une  rétrospective au Whitney de New York.

“What abstract painting can do better than anything else is evoke a sense of recognition, indefinite and yet ecstatic. At the same time, it’s getting to the emotional underpinning that we all share, that is a substitute for the common religious or social belief. I believe abstraction can get to that.” 

" Evoquer un sentiment de reconnaissance, indéfinie et pourtant extatique, à nul autre égal, la peinture abstraite ne peut le faire mieux. En même temps, elle devient le fondement émotionnel que nous partageons tous, elle est un substitut à la croyance ordinaire religieuse ou sociale.  Je crois que l'abstraction peut aboutir à cela. "

Bogumilla Strojna actualités

Peinture Abstraite USA - un état des lieux - 1

Comment va la peinture abstraite aux USA ?

4 expositions personelles en cours au Aldrich Museum of Contemporary Art (Aldrich, Connecticut)nous donnent un premier aperçu :

Steve DiBenedetto  (Bronx - 1958) - Evidence of Everything - (Preuve du tout)
Hayal Pozanti (Istanboul - 1983) - Deep Learning  (Apprentissage profond)
Ruth Root ( Chicago - 1967) - Old, Odd, and Oval  (Vieux, Bizarre et Ovale)
Julia Rommel (Salisbury USA, 1980) - Two Italians, Six Lifeguards (deux italiens et six sauveteurs)

et et...  même si c'est du passé et à Hawaï... 
sur Internet ça continue :
NEW NEW YORK: ABSTRACT PAINTING IN THE 21ST CENTURY 

Bernard Blaise à Versailles

Juan Carlos Zeballos Moscairo

Actus Chasseriau

Galerie associative, le nouveau modèle économique de l'art

A lire sur Sud Ouest.fr, le cas des galeries associatives à Bordeaux.

A Bordeaux les galeries traditionnelles ne résistent pas aux nouvelles conditions économiques, un nouveau modèle apparaît :

http://www.sudouest.fr/2016/02/26/galeries-un-nouveau-profil-2284365-2780.php

Richard van der Aa

Louise Blyton et Richard van der Aa
Exposition à la Factory 49 Paris Pop Up

Bonbons & Cameos
Vernissage à 18h le mercredi 2 mars 2016

www.louiseblyton.com.au
www.richardvanderaa.com

Exposition du jeudi 3 au samedi 26 mars
Ouvert jeudi, vendredi, samedi de 13h à 19h

Factory 49 Paris Pop Up
122 rue Amelot, Paris 75011
www.factory49.blogspot.com

Factory 49 PARIS POP UP
Factory 49 is very excited to announce the third exhibition of its Paris Pop Up project. Selected Australian artists are showing their work in Paris as part of a series of nine exhibiting residencies, in collaboration with European artists.
Please join us in Paris for this exhibition. If you could distribute this Press Release and come to view the show we would be very grateful.
Thank you

ARCHIVES : retrouver les achats du CNAP au Salon des Réalités Nouvelles de 1948 à 1984.

Pour voir les 132 achats effectués par le CNAP au sein du Salon des Réalités Nouvelles entre 1947 et 1984, retrouver la collection du Centre National des Arts Plastiques en ligne :
http://www.cnap.fr/collection-en-ligne/#/artworks?layout=grid&page=0
demander Salon des Réalités Nouvelles
http://www.cnap.fr/collection-en-ligne/#/artworks?layout=grid&page=0&filters=query:salon+des+réalités+nouvelles
de Adam  à Zayan en passant par Aksouh, Piet Moget,  Rancillac ou Joel Trolliet,...
Des oeuvres au CNAP ou déposés dans des ambassades, centre culturel à l'étranger ou même à l'Assemblée Nationale, à Matignon ou à la direction Nationale des archives de France !

Isabelle Malmezat expose

David Apikian et l'URBS

David Apikian traverse la rue et expose « URBS » au n°1 rue Jacques Callot à l’Espace Callot (ENS Architecture Quai Malaquais).

L’exposition dure du 4 mars jusqu’au 4 avril,

Vernissage le jeudi 3 à partir de 18h30.

Bensasson, Besse et Bézie !

0,100 Bordeaux

Le Collectif 0,100 a le plaisir de vous convier à sa deuxième exposition du
Vendredi 4, samedi 5, dimanche 6 mars 2016, de 14 à 19h, au 14 rue
Leyteire à Bordeaux (33).

Vernissage le jeudi 3, simultanément au vernissage de l’Espace Silicone (33 rue leyteire) à partir de 19h.

Avec les œuvres de Emmanuel Ballangé, Sophie Mouron, Mirsad Jazic.

contact 07 81 72 01 23 ou 06 61 70 23 69
http://collectifzerocent.blogspot.com/
https://www.facebook.com/collectifzerocent/









La peinture d’Emmanuel Ballangé est bancale, glissante, anti-héroïque,
concrète, anti-narrative, anti-puriste, anti-systémique.
Dans la série de peintures dont il présente ici un extrait, il
superpose 100 couches ou plus précisément 100 “actes” de peinture.Les
formes, plus ou moins géométriques, sont prédéfinies et peu
symboliques, les couleurs sont choisies au hasard. La touche n’est pas
expressive mais elle reste libre.Les erreurs de mélange, de dilution,
les bizarreries et les aléas techniques sont laissés visibles.100
actes de peindre, c’est ne pas voir la fin, c’est être dépossédé du
résultat, le tableau s’échappe...Les réalisations d’Emmanuel Ballangé
sont des trajets plutôt que des projets.
http://emmanuelballange.blogspot.fr/

Le travail de Sophie Mouron s’inscrit dans un questionnement du statut
et du sens de l’image - et de l’image artistique – dans la multitude
environnante et le nivellement cacophonique qui l’accompagne. Elle
présente des extraits de la série « Une seconde avant… une seconde
après » qui parle de l’image photographique, certes, et du temps, mais
plus encore, de nous… face au temps. (Qu’est-ce que l’état et
qu’est-ce que le passage ? Quelle essence donner au temps, quel sens
et quelle universalité ?) Et puis cette série parle aussi de l’image :
elle pourrait être photographiée, peinte, dessinée…
Avec une prédilection toujours pour l’incertain, l’entre-deux, le
silence ou le murmure, Sophie Mouron ne cherche pas à dire ou montrer
(enfin, le moins possible…) mais plutôt à soulever et déplacer, à
dé-caler et dé-poser.
http://sophiemouron.com

Mirsad Jazic présente pour cette exposition un extrait de son Traité
des Ellipses. Il s’agit de 3000 peintures numériques, qu’il qualifie
de métaphysiques de par leur préexistence. Elles sont en effet
apparues, sans aucun apport de sa part, à l’occasion d’une erreur
d’affichage informatique lors de l’exécution des commandes «
copier-coller ». Le devoir de Mirsad Jazic a alors été de reproduire
cette ERREUR et d’« enregistrer sous » chacune de ces ellipses. Elles
sont réparties en séries et regroupées dans un traité de 3000 pages de
format A4 italien. Elles peuvent aussi être projetées sur un mur et
une ellipse isolée peut être imprimée en grand format (témoignage de
cette réalité mathématique) ou peinte (une peinture abstraite en
référence à « ce qui a pu ou aurait pu être fait » antérieurement).
Toutes sont des abstractions mathématiques.

Galerie Lahumière

Galerie Lahumière

Communiqué de presse

Le visible et l’invisible

Jean-François Dubreuil & Jean d’Imbleval

Exposition du 17 mars au 30 avril 2016

Jean-François Dubreuil analyse les quotidiens du monde entier depuis des années. Comme Jean d’Imbeval, il utilise une structure existante : celle de la mise en page des journaux. La construction de ses peintures n’est pas le fait du hasard comme le choix des couleurs tirées au sort, en dehors de deux constantes, le noir pour les photos et le rouge pour la publicité. Dans ses premières œuvres Jean-François Dubreuil applique les couleurs en remplissant les espaces des articles, puis il les détoure, laissant les espaces intérieurs blancs. Dans ses derniers travaux les croix colorées ont pris le pas sur les espaces blancs, petit à petit la structure du journal devient invisible au profit de quelques traits, donnant une lecture plus aérée et graphique de ses œuvres. L’œil doit s’exercer à reconstruire l’invisible.

D’après Jean d’Imbleval, alias Jean-Claude Lahumière, qui nous a quitté en 2014, le cube est la première forme issue de la réflexion pure de l’homme. Un symbole en soit de l’art construit. Des intellectuels, des mathématiciens ont parfois tenté d’appliquer des calculs savants aux œuvres fascinantes de Jean d’Imbleval, pourtant il concevait ses sculptures de façon empirique, à partir du cube, qui a hanté bon nombre de ses recherches des années durant. Il rend visible la magie de l’équilibre dans ses structures auto-tendantes ou le secret du triangle dans la construction d’un cube plein, celui-ci apparait ou disparait aux yeux du spectateur où il existe, là, en équilibre sous nos yeux surpris qui découvrent l’invraisemblable magie de l’apesanteur.

17, rue du Parc Royal F-75003 Paris – Membre du C.G.A.

Tel. 00.33.(0)1.42.77.27.74 – Fax 00.33.(0)1.42.77.27.78

TVA n° FR 10 810 130 096

www.lahumiere.com

siret 810 130 096

alors comme ça on est Candidat ?

Hommage à Christine Gasperoni

Réalités Nouvelles a la tristesse de vous annoncer le décès de Christine Gasperoni, danseuse et chorégraphe qui s'est éteinte ce matin 20 février.

Toutes nos pensées vont à Jean-Pierre Bertozzi et à la famille de Christine.

Christine Gasperoni :

Native de Cannes, débute une formation de danseuse en classique et contemporain au centre Rosella Hightower. Poursuit son apprentissage à Paris pour aborder différents courants de la danse contemporaine avec comme point de départ la technique Cunningham pour s’orienter progressivement vers une danse plus organique, révélatrice d’un état émotionnel. Interprète danseuse pour plusieurs compagnies (telles que Jean Pomarès, Laurent Van Kote, Sidonie Rochon, Christian Bourigault) dont les créations ont été présentées sur de nombreuses scènes nationales et en tournées internationales.
Parallèlement à un travail de pédagogue et de chorégraphe, elle se dirige actuellement sur divers projets en association avec l’art plastique, la musique et le multimédia. (extrait du site Musiques de Notre Temps)

Imprimer sa sculpture en 3D

La sculpture a l'âge numérique, le pari de Joannick Belcourt avec "Cube" tiré en rouge Abstract Project.

Un vernissage très réussi !

Le vernissage de la première des quatre expositions qui font la fête aux soixante-dix ans des Réalités Nouvelles intitulées : "Le gang de l'Abstraction Avant" a été particulièrement réussi ... Un joyeux chou-bohu envahissant l'Espace Anstract Project.

Olivier di Pizio tenant l'impression 3D de la sculpture de Joannick Belcourt "Cube" tiré en rouge Abstract Project.

Suivez l'exposition  sur le blog  70 ans de RN 1946-2016  http://70ansdern19462016.blogspot.fr

70 ans de Réalités Nouvelles 1/4 .

L'exposition 70 ans de Réalités Nouvelles...  est visible sur le blog dédié 

http://70ansdern19462016.blogspot.fr

70 ans de Réalités Nouvelles est une exposition virtuelle et réelle 

qui se tient toute l'année 2016 et qui retrace et joue de l'histoire des Réalités Nouvelles

Première Manche : Le gang de l'Abstraction Avant. 

Les Artistes Jouent et Rejouent l'Alphabet d'Herbin
Abstract Project - 5 rue des Immeubles Industriels
75011 - Paris
Vernissage le mercredi 17 février de 18h à 21h
18 février - 5 mars 2016
ouvert du mercredi au samedi de 14h à 18 h 30.

Commissaires d'exposition : Jean-Pierre Bertozzi et Erik Levesque

Beatrice Bonnafous communiqué

Chers amis, chers amateurs

Mon site vient d'être réactualisé avec les derniers tableaux.
www.beatricebonnafous.com
Je serai heureuse de lire vos commentaires.

Dans les News, les trois expositions qui ont eu lieu au mois de Novembre en Chine et celle à venir à Hangzhou, ville artistique importante à coté de Shangaï, en Mars prochain avec deux peintres du voyage de Novembre.

Aux Pays-bas, en Juin avec le Groupe 13, une importante exposition à l'Abbaye de Middleburg et en Juin, Juillet et Août au Fort maritime de Rammekens où je montrerai six grands Flux de 1m/2m.
Un catalogue commun aux deux expositions sera publié.

News brèves

Selon une étude anglaise d'observation menée par la Muséum Association à partir de 115 musées au Royaume-Uni, un musée sur cinq ferme ou fermera partiellement sur 2015. Même si les 2/3 des musées ont une fréquentation en hausse sur 2015. Depuis 2010, 44 musées ont purement et simplement fermé leurs portes. En 2015 un quart des musées a réduit son personnel et la moitié des musées est déficitaire par rapport à 2014. L'avenir semble sombre pour les musées britanniques face aux coupes budgétaires annoncées.
On apprend également que les nouveaux emplois au Victoria and Albert Muséum de Londres seront faits sur la base de contrats privés commerciaux.

Pour l'anecdote un voleur d'art fameux a été retrouvé, attaché à un panier au fond d'un canal londonien... curieux, n'est-il pas ?

Les enjeux du design graphique

"Programme du séminaire doctoral EnsadLab, 2015-2016" avec Francesca Cozzolino de École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Collège des sciences humaines ... Entrevue(s). Des rendez-vous pour penser les enjeux du design graphique.

Jason Haufe acrualités

Jason Haufe
Pop Up, Paris, France. 4 - 27 February 2016.

This is Jason Haufe's second solo exhibition in Europe and his first in Paris. Haufe will be in Paris throughout the duration of the show.

The tension between the digital and the handmade is resolved in the collages of Australian artist Jason Haufe. Although the works appearance is handmade, not one line or form has been hand drawn. The paper Haufe uses for collage are photocopies or blank photocopy paper. All the pieces are either photocopied from his previous collages, patterns or other found material, with some scanned and manipulated digitally on a computer and then printed and photocopied.

Every time a work is produced, it adds to the sum of material that can be fed back into the process. The composition in most cases, reduced to an iconic structure on a white ground, is the formal solution to the overload of visual information at the artists' disposal. The possibility of repetition, changes in scale, inversion, distortions and colour only add to the complexity of forms and possible directions.

Having invented a method, the process puts forward forms and combinations the artist would never have thought of. Choices, not invention are then required by the artist. Here, a rigorous formalism goes hand in hand with an ease with uncertainty. By letting go, the artists' possibilities open up. 

Factory 49
49 Shepherd St
Marrickville NSW 2204
Australia
Hours: 1-6pm Thursday to Saturday 
(+61 2) 9572 9863
factory49.blogspot.com
factory49@optusnet.com.au
Facebook
Factory 49 Paris Pop Up
122 rue Amelot. Paris 75011

Ils reviennent ... # 18

Le Gang de l'Abstraction Avant...

Les 7O ans des Réalités Nouvelles

Image de l'Alphabet d'Auguste Herbin extraite de la fiche outil conçue par Patricia Prevost, Professeur d’Arts Plastiques chargée de mission au musée départemental Matisse du Câteau-Cambrésis.

#17 (in)cohérences

Claudine Sallenave
Stan Van Steendam
Vernissage le mercredi 3 février de 18h à 21h3 février - 13 février 2016

(in)cohérences réunit deux artistes aux univers différents sans que la logique de leurs démarches en soit altérée. Stan Van Steendam inscrit son travail dans une très grande proximité avec la nature, une nature primitive et tellurique, brutale et organique, tandis que Claudine Sallenave choisit de s'intéresser à ces matériaux de construction, produits industriellement à très grande échelle, peu coûteux, malléables, polyvalents, composés de dérivés chimiques, inaltérables et toxiques qui finiront dans une décharge. Ils développent leur logique en proposant des installations où se mêlent matériaux bruts, peinture, dessin, gestes : organisation âpre et compacte, évoquant la mémoire d'une nature primordiale durable pour l'un, exercice pour l'autre autour d'une découpe qui, se reproduisant de pièce en pièce, conduit à la dispersion et à la disparition.

News - fin 2015

Dernières nouvelles de 2015

- Baisse des ventes d'œuvres d'art pour Sotheby's et Christie's sur 2015
- Sotheby's annonce un plan de restructuration avec licenciements et une réorganisation. L'action est au plus bas depuis 2010 !
- La conservatrice du patrimoine du Centre Pompidou Christine Macel, est nommée commissaire de   la Biennale de Venise 2017.
- Régulièrement en baisse depuis 5 ans, le nombre d'expositions sur 2016 est encore en réduction. Seul événement notable à venir le Festival Normandie Impressionniste.
- Baisse de la fréquentation dans les musées français : Pompidou -11%, Quai Brany - 7%, Musée du Louvre - 6 %, Grand Palis - 4%, Versailles - 2%, Orsay - 1%

Anne Damesin

Anne Damesin est heureuse de vous annoncer l'exposition de ses travaux les plus récents à la galerie du Montparnasse du 2 au 14 février 2016.

Face à sa peinture et travaux sur papier,  les toiles de Xavier Vantaggi.

Cette exposition intitulée " le Monde de l'Autre" est née de notre envie de confronter et dévoiler deux regards, deux sensibilités. 

Le vernissage a lieu le 4 février à partir de 18H30.

Galerie du Montparnasse

Exposition du 2 au 14 février. 

Vernissage le jeudi 4 février à 18H30

Du mardi au vendredi de 15H à 19H

Les samedi et dimanche de 12H à 19H

55 rue du Montparnasse. 75014 Paris

#16 -Claude LELONG - Abstract Project

Claude LELONG

Vernissage le mercredi 27 janvier de 18h00 à 21h00 
27 janvier - 30 janvier 2016

Claude LELONG développe une approche combinatoire, procédurale et perceptive. Il poursuit des investigations dans l’introduction d’une multiplicité de plans et transparences. Il propose de laisser voir la vie du tableau dans le temps, des schèmes initiaux aux complexités des compositions. Dans ses séries, il induit à chaque étape une proposition sur la perception, la lecture du tableau, les espaces suggérés et le tissage du vu et de l’entrevu. Une problématique « référentielle » rapprochant l’espace pictural d’un espace architectural est l’enjeu de ses dernières peintures.

Artiste, architecte DPLG, enseignant-chercheur à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris et à l’Ecole d’Architecture de Paris la Villette, Claude Lelong contribue aussi aux séminaires et travaux de recherche en sémiotique de l’espace (Paris et Urbino).

news 3

Décès de Gottfried Honegger.

L'artiste suisse Gottfried Honegger (1917-2016) qui liait l'art construit à la responsabilité sociale   avait participé au Salon des Réalités Nouvelles dans les années 50 et 60.


Nomination à la RMN-Grand Palais.

En remplacement de Jean-Paul Cluzel, dont le mandat s'arrête fin janvier; Sylvie Hubac, énarque promotion Voltaire, directrice de Cabinet du président de la République de 2012 à 2015, prend la direction de la Galaxie RMN qui gère 20 musées (Picasso, Chagall, ...) , des librairies boutiques dans de nombreux musées, ainsi que l'agence photographique des musées, mais aussi le Grand Palais (Rétrospectives, FIAC, Art en Kapital, etc....).
Parmi les nombreux postes que ce haut-fonctionnaire à occuper, elle fut directrice de la Musique, de la Danse, du Théâtre et des Spectacles, de 2000 à 2004 au ministère de la Culture,  présidente de la commission de classification des oeuvres cinématographiques (2004-2012), elle fut également directrice adjointe du cabinet Jack Lang (1992-1993).

News - à écouter... Mondialisation et art

A écouter sur France-culture en podcast ou en streaming, la situation française et parisienne au cœur de la mondialisation du marché de l'art par Christine Ockrent dans son émission "Affaires Etrangères". Autour de la sémillante présentatrice,  les marchands Nathalie Obadia, Kamel Mennour, Guillaume Cerutti, le sociologue Alain Quemin, le juriste Edouard Planche et la media-manager Louise Blouin évoquent la portion congrue du marché de l'art parisien, sa disparition, le trafic d'oeuvres d'art et du rôle prédominant d'internet dans les stratégies des galeries, des foires et des collectionneurs. Entre Jeff Koons et Palmyre, de Bâle à Pékin, ils font un tour du monde en 1 heure.

News - Nicole Valentin - Charles Bézie et Isabelle de Gouyon-Matignon

Pour commencer l'année dans la convivialité,Nicole Valentin est invitée par Regard Parole : 
exposition collective à la Tannerie de Houdan 
du 15 janvier au 28 février 2016, vernissage le 17 janvier à 11h30.

http://www.regardparole.com/page3.html
http://www.nicolevalentin.fr/















Galerie Lahumière 

Charles Bézie et Isabelle de Gouyon-Matignon

News 1

Nomination de Règine Hatchondo et Michel Orier. 

Conseillère en charge de la culture et des médias eu cabinet du premier ministre Manuel Valls, ancienne directrice des affaires culturelles de la Ville de Paris (2013-2014), conseillère de Bernard Delanoé à la Mairie de Paris (2008-2009), administrée le Théâtre National de Chaillot, au Forum des Images, et la quinzaine des Réalisateurs à Cannes, Règine Hatchondo est nommée à la directrice générale de la création artistique (DGCA) au ministère de la culture en lieu et place de Michel Orier, lui-même nommé inspecteur des affaires culturelles.

Baisse de fréquentation

Le Centre Pompidou enregistre une baisse de fréquentation de 10% par an depuis deux ans tout comme le Centre Pompidou-Metz. La baisse de fréquentation est enregistrée dans tous les musées parisiens.

Nécrologie

Décès de Ellsworth Kelly (1953 -2015)
Il avait participé au salon des Réalités Nouvelles 1953, sauvé l'atelier de Monet aujourd'hui à Marmottan, inventé le minimalisme, le peintre est parti le 27 décembre dernier.



Ellsworth Kelly, Window, Museum of Modern Art, Paris1949,
Huile sur bois et toile, 2 panneaux joints
128,3 x 49,5 cm, Collection of the artist, © Ellsworth Kelly.

Décès de Eugène Dodeigne (1923 - 2015)

Le célèbre sculpteur, membre de l'Académie des Beaux Arts, est décédé le 24 décembre dernier.

Décès du critique Alain Jouffroy (1928-2015)

Le critique d'art et poète est décédé le 20 décembre 2015, compagnon de route du PC, du surréalisme, de la figuration narrative et de l'art engagé. On peut lire ou relire son enquête sur les artistes français "fin de siècle" publié en 1990 sur le monde diplomatique.

Décès de Jean-Luc Vilmouth (1952-2015)

Le plasticien et sculpteur Jean-Luc Vilmouth professeur aux Beaux Arts de Paris est décédé le 17 Décembre à Taïpeï - Taïwan.

Les Candidatures - Salon 2016

Comment exposer au Salon des Réalités Nouvelles

SALON 2016

Les artistes souhaitant exposer au Salon des Réalités Nouvelles 2016 sont invités àtransmettre par courrier (pas de recommandé SVP) un dossier de dix photographies ainsiqu'une courte biographie

 (pas de CD SVP), à l'adresse suivante :

Salon des Réalités Nouvelles 2016

Candidature : (indiquer la section pour laquelle vous postulez :

Art-construit, Peinture, Sculpture, Œuvres-sur-papier, photographie, vidéo) 

5, rue des immeubles Industriels – 75011 PARIS

Important

Merci de joindre une enveloppe suffisamment timbrée, libellée à vos nom et adresse pour le retour de votre dossier et notre réponse, ainsi qu'un chèque de 10€ àl'ordre de Réalités Nouvelles pour couvrir les frais de gestion des dossiers de sélection.

Date limite de réception des dossiers 15 Mars 2016

Pour les exposants du dernier salon sauf si vous désirez changer de section, il est inutile de présenter un dossier. La sélection des exposants se fait sur réinvitation

Pour le salon 2016, les frais de participation 

prévus seront de 250€.

Contact : chantalmathieu@realitesnouvelles.org

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Artists wishing to exhibit at the Salon des Réalités Nouvelles 2016 are invited to send ten photographs as well as a short biography (on paper, NOT CD) by post (NOT registered postage please) and a 10€ application fee. at the following address:

Salon des Réalités Nouvelles 2016

Candidature: 

(please indicate which section you are applying for, i.e. 

geometric art, painting, sculpture, work on paper, video)

5, rue des immeubles Industriels –

75011 Paris - FRANCE

Important 

please include a sufficiently stamped envelope labelled to your address for return of your file and our response

Deadline for receipt of applications: March 15, 2016 –

For information, the exhibition fee will be € 250.

Contact : chantalmathieu@realitesnouvelles.org

BONNE ANNEE A TOUS

MEILLEURS
VOEUX
POUR
2016